今夏，戛纳国际电影节上，一部电影引起热议，就是知名导演昆汀·塔伦蒂诺的新作《好莱坞往事》。
昆汀的风格非常独特，多条故事线同时发展，角色台词较多、个性鲜明。
另外动作场面也是他的强项，甚至他的风格还被赋予了「暴力美学」的称号。
首先我们想要先讨论一下电影的片名，相信所有的观众应该都对于这样的开场感到熟悉吧。
片名里的「OnceUponaTime」，从前从前，就是标准的童话故事的开场。而童话故事往往也是美好且虚幻的，一如他眼中的好莱坞。
因此一开始昆汀就告诉了我们，这其实是一个童话故事，并且透过了在里面饰演片场领班的知名影星，库尔特·拉塞尔的旁白娓娓道来。
即便是改编自真人真事，也不要太认真看待史实。毕竟是昆汀的其中一个特色，就是把「历史」当成灵感的来源，而并不会照本宣科。
例如他另外一部作品《无耻混蛋》就整个改写了二战时期的历史，来试图呈现一个跟史实不同走向的结局。
《好莱坞往事》叙述在年，有一位曾经靠着西部电视剧走红的影星里克·道尔顿转战电影失利之后察觉自己的事业渐渐走下坡而感到恐慌忧郁。
陪伴在他身旁的，与他合作多年的替身克里夫·布斯同样也因为年岁渐长而遇到了瓶颈。故事就发生在他们两人以及其他当时的好莱坞明星们的身上。
同时，昆汀也利用了演员本尊与替身在银幕前后的反差来呼应好莱坞的童话故事。
再次强调看到最后才会有种令人拍案叫绝的感受，而这也再次呈现出了他强烈的个人风格。
电影一开始我们看到由李奥纳多所饰演的里克·道尔顿在黑白的西部片中扮演帅气的牛仔，接着镜头一转回到现实世界，已经失去了往日风采的里克跟好伙伴克里夫一面感叹着逝去的美好，一面商讨着要如何调适以及面对未知的未来。
此时知名制片马文·施瓦茨向他提议，与其在其他作品里饰演反派，不如到一些现在正流行着的意大利面西部片里扮演英雄来重振雄风。
里克给观众的第一印象就是个不再风光的明星，在当红时呼风唤雨但是江郎才尽之后也没有试着改变什么，于是就慢慢地被时光的洪流给洗刷走了。
可是从他的言谈中我们发现，其实里克做过非常多的努力。
不管是在影集还很受欢迎时转战大银幕，或是电影失利之后接演反派，甚至挑战跟自己戏路与外型都很不一样的新角色等等，都说明了他并不愿意束手就擒。
但是愿意挑战命运，不代表就能够扭转命运。
里克始终无法找回当年的荣景，更别提还能在好莱坞里扮演英雄的一哥角色。
不过即便沮丧，里克却教会了我们一件很重要的事，那就是接受现实。
电影里有一幕，里克接下了新作品里的反派，在受到了同剧女童星的激励之下，临场超常发挥，将一个他原本颇为排斥的角色演得活灵活现。
不只所有人为之赞叹，就连他自己也从中得到了久违的成就感。
后来他也放下了成见，接受建议前往意大利拍了数部他本来很瞧不起的意大式西部片。
虽然不像以往那样大红大紫，但也算是名利双收，还因此认识了他的太太。
这部电影主要想要传达的，就是在现今这个快餐的世界，一切都来得快去得快。
你好不容易适应了一件事，却立刻又被另一件事给取代，而更多时候有很多的人事物根本没有给我们机会跟时间。
就像赶鸭子上架似地在后面催促着我们，里克或许一开始在这试图淘汰他的急流中感到彷徨，甚至感到害怕。
但即便看不清楚脚下的路，他还是努力地往前走。
在这个过程里他找回了一度失去的初衷，而对表演的热情就像是一个救生圈一样，带着他来到了一个当初没有想过会去到的避风港。
电影的另外一位主角，就是多年来跟里克合作无间的替身克里夫·布斯。
克里夫外型帅气潇洒又身手了得，可是即便有许多演出机会，却始终只能够靠出卖劳力，卖命当别人的替身。
因为他的个性比较直，加上不太懂得低声下气迎合别人，让他不太容易在好莱坞找到稳定的工作，只好在没戏拍的时候充当好友里克的司机兼管家，帮他打理大小事。
这部电影另外一个很有深意的安排，就是克里夫跟里克两人真实的性格与他们戏剧里角色背景的反差。
在以往他们合作过的作品里，里克总是那个伸张正义、路见不平的骑士牛仔。
可是在现实生活中里克却很没安全感，偏向独善其身，甚至还一度因为经济问题而想要解雇情同兄弟的克里夫。
反观克里夫，即便被人瞧不起只是个替身还被谣传杀死自己的妻子，却始终能够坚持原则。
不管是对里克交办的大小事使命必达，对未成年的少女谨守份际，还是会甘冒危险主动关心多年没有联络的前同事，都凸显了他才是那个正义的牛仔。
其实克里夫的人生观与处世态度，也在不知不觉中影响了里克。
在电影里每当两人有对手戏的时候，我们都会看到里克总是比较情绪化的那个。
克里夫很多时候虽然不一定有答案，但却始终冷静内敛，当危机出现时更不会退缩。
或许是因为有克里夫这样坚定可靠的伙伴，才给予了里克反思的空间，好好想想自己应该怎么做。
克里夫或许是里克的替身，但我们觉得他却是个比任何人都还要真的一个人。
所以即便电影最后没有交代，克里夫是不是会因为救了里克跟他老婆而能保住工作，但我们觉得他一定还是可以靠着自己的力量，用自己的方法在这个瞬息万变的世界安身立命。
虽然《好莱坞往事》是一个童话故事，里克·道尔顿跟克里夫·布斯两位主角也是虚构的，但它却是根据一个真实存在着的地方，环绕着几位真实的人物根据发生过的真实事件写成的剧本。
我整理了一下电影里面所提到的人事物的相关信息，相信能让你在看电影的时候更能够理解前因后果。
好莱坞是加州的一个地名，因为蓬勃发展的电影产业而成为了全世界影视的指标。
电影发生的年代末期对好莱坞来说是非常关键，因为在那之前的十余年，也就是年代开始，好莱坞陷入了一个黑暗期。
当时的片商对于拍片的内容有权威性的决定权，导演很多时候只是负责执行。但由于片商高层们大多都是更早期电影产业刚开始发展时入行的，并没有跟上时代潮流，因此拍出的电影题材大同小异，让观众逐渐失去兴趣。
电影里的男主角里克·道尔顿事业走下坡的其中一个原因，就是观众对于早期很红的西部枪战片感到疲乏。
反观欧洲电影产业培养出许多拥有独立与不同观点的人才，拍出的作品不管是质量或是题材都远胜好莱坞，也对美国电影产生了极大的影响。
像片中女主角莎朗·塔的丈夫法国导演罗曼·波兰斯基，就是在那个时期进入好莱坞的欧洲导演之一。
电影发生的年正是这股「新好莱坞」改变的早期，在欧洲电影的影响与电视节目的竞争威胁之下，片商开始接受更多元的题材与拍摄手法，也衍生出技术上的改进，许多更有想法的年轻导演也趁机崛起。
电影里克里夫在路边认识的女孩，以及后来霸占片场的那群人，其实就是美国近代史上非常知名的犯罪集团「曼森家族」。
「曼森家族」由查理·曼森创立与领导，他所主张的信念是，世界上将会发生一场带来末日的种族战争，而为了要促成此事，他和信徒犯下了多起连续杀人案件。
其中最知名的受害者，就是片中的女主角莎朗·塔特，片中最后的那场乱斗在历史上真有其事。
年8月9号晚上，泰克斯·曼森率领的四人组闯入了莎朗·塔特的家中，残酷谋杀了莎朗和她的四个友人，而当时莎朗已经怀有八个月身孕。
电影里查理·曼森也有短暂出现，就是当克里夫在屋顶上修天线时看到的那个造访了莎朗家，并且询问了前任住户下落的男子。
由玛格特·罗比所饰演的女星莎朗·塔特是60年代好莱坞的潜力新星，年出生，模特儿出道，并在一些电视短剧中演出。
年拍摄《天师捉妖》时认识了导演罗曼·波兰斯基，来年两人结婚。
电影里莎朗去看自己拍的那部作品，是年上映的《勇破迷魂阵》。
在这部特务喜剧里莎朗饰演一个卧底的英国探员，为了掩饰身份而刻意装笨。因此在片中有不少搞笑的滑稽场景。
但身为探员当然少不了动作戏，因此在片中我们才会看到她私下拜李小龙为师，学习拳脚的画面。
故事发生的年，正是李小龙在好莱坞发光发热的时代。不过电影里提到的《青蜂侠》影集，其实是他年左右的作品。
电影里演到女主角莎朗·塔特是李小龙的学生，这一点是真有其事。在好莱坞闯出名号之后，有许多的剧组人员与名人都曾经拜李小龙为师，除了女主角莎朗·塔特之外，较为知名的包括了NBA传奇贾巴尔，影星与编剧詹姆斯·柯本，儿子李国豪等人。
影片中饰演李小龙的是亚裔男星麦克·毛，关于他的这段戏份在影片首映后就引发了极大的争议。
昆汀将影片中的李小龙塑造成了一个及其自大的混蛋，在克里夫担当替身的一段戏中，李小龙自吹自擂，引起了老实人克里夫的不满。
很快，两人的从口角冲突演变成了3局两胜，1V1的对打戏码，第一场克里夫试探李小龙的功夫后被踢倒，第二场则是克里夫将李小龙扔到一辆车的门上，紧接着被剧组人员制止。
在原本的剧本里，昆汀还安排了第三场，则是克里夫痛揍了李小龙一顿，但在主演布拉德·皮特的极力劝阻之下，才改成两场。
就是因为这段戏份，引发了很大的争议，李小龙的徒弟兼好友，NBA传奇球星贾巴尔公开表示昆汀扭曲史实，侮辱李小龙。
但昆汀振振有词，觉得李小龙本来就是一个自大、狂妄的人。
《好莱坞往事》原定于10月27日在中国大陆上映，但在上映前几日又宣布撤档，再无消息。
不过，即使在内地市场缺席的情况下，《好莱坞往事》依然在全球豪取3.72亿美元票房，另投资商赚得盆满钵满。
这部电影虽说取材自真人真事，但电影里相当大的比例还是留给了昆汀所虚构的两个男主角，而女主角莎朗·塔特较为低调的支线，则像是为最后的结局来做铺陈。
不管是故事里叙述的人物，还是扮演这些角色的演员，都陪着昆汀一起诉说了这个伴随了无数人成长，经历过所有喜怒哀乐的仙境「好莱坞」的童话故事。
「童话故事」本身是虚幻又美好的，藉由童话故事我们可以忘却现实生活中的悲惨，这或许也是为什么昆汀改写了莎朗·塔特的结局，并且让准备离开舞台的里克·道尔顿因为此次事件而有机会认识了他所仰慕的波兰斯基。
看完了这部电影，不知道有没有取代掉你原先最爱的昆汀电影？
欢迎在底下留言告诉我们你心目中第一名的昆汀作品！
